CIEMNA EKOLOGA
Akcja performatywna inspirowana książką Paula Kingsnortha
,,Wyznania otrzeźwiałego ekologa"
Reżyseria MACIEJ GORCZYŃSKI
Obsada / autorskie teksty JULIA LEWANDOWSKA, LENA WITKOWSKA
ALEKSANDRA ZAWŁOCKA
Video inspirowane Indiami IWONA BANDZAREWICZ, KAROLINA SZWED
Video JULIA LEWANDOWSKA, LENA WITKOWSKA
Konsultacja ekspercka z dziedziny ekologii MAREK STYCZYŃSKI
28 luty 2026, Teatr Tańca i Ruchu Rozbark w Bytomiu
...,,Natura nie jest czymś zewnętrznym, jesteśmy jej częścią, a ona jest w nas. Jeśli nie jesteśmy naturą, to czym jesteśmy? (…) Stworzyliśmy kulturę, która wyalienowała nas od reszty życia. Z trudem usiłujemy się przekonać, że owa alienacja jest tożsama z wolnością. Jednak dla coraz większej części osób, które są zamknięte w miejskim kojcu, gdzie nie uświadczysz gwiazd ani świeżego powietrza, a potrzeba kontaktu z dziką przyrodą znajduje zaspokojenie jedynie dzięki trawie wystającej z pękniętych płyt chodnikowych, nie ma tu mowy o wolności. Jesteśmy zwierzętami zamkniętymi w klatkach i żaden z wynalazków tego świata nie pomoże nam zrekompensować tego, co straciliśmy.
Ludzie to zwierzęta, w dodatku nieudomowione. We współczesnej kulturze potrzeba zespolenia się z dziką przyrodą często jest wyszydzana i lekceważona. Odrzuca się ją jako romantyczną, wsteczną, naiwną i bez znaczenia dla poważnego życia w nowoczesnym świecie. W rzeczywistości jednak to właśnie nowoczesny świat jest niedostrojony do tego, co gra w ludzkim ciele.
Jeśli wewnątrz nas wciąż kryje się nieokreślona tęsknota do ponownej łączności z naturą, to istnieje szansa, że nie pozwolimy się na dobre oswoić"...
Paul Kingsnorth ,,Wyznania otrzeźwiałego ekologa”, Ha!art, Kraków 2024,
tłum. Tomasz Sikora (fragment)
Czy na moment, w środku miasta, jesteśmy w stanie nawiązać bliski kontakt między sobą i z naturą?
Dlaczego konieczność opieki nad przyrodą możemy odczuć jako brzemię, na które nie jesteśmy gotowi?
Czy możemy przewidzieć dalszy, ewolucyjny rozwój człowieka i na czym powinnismy go oprzeć i czy mogą w tym pomóc tradycyjne formy tańca i śpiewu?
Akcja performatywna ,,Ciemna ekologia" łączy w sobie różne formy artystycznej wypowiedzi: małe narracje, filmy, muzykę na żywo, taniec. Jest otwarte na współudział uczestników.
Zespół artystyczny tworzą: Julia Lewandowska, tancerka i aktorka związana z Teatrem Tańca i Ruchu Rozbark w Bytomiu, Lena Witkowska, aktorka, performerka i wokalistka, laureatka PPA we Wrocławiu, Aleksandra Zawłocka, instruktorka technik śpiewu tradycyjnego i Maciej Gorczyński, reżyser teatralny. Materiał inspirowany Indiami przygotowują: fotografka Iwona Bandzarewicz i tancerka Karolina Szwed. Naszym ekspertem z dziedziny łączenia sztuki i ekologii jest Marek Styczyński.
Zdarzenie jest zwieńczeniem projektu stypendialnego Macieja Gorczyńskiego, realizowanego w ramach drugiej edycji Programu KPO dla Kultury.
Przedsięwzięcie finansowane jest ze środków Unii Europejskiej w ramach instrumentu NextGenerationEU, realizowanego poprzez Krajowy Plan Odbudowy i Zwiększania Odporności, inwestycja A2.5.1 „Program wspierania działalności podmiotów sektora kultury
i przemysłów kreatywnych na rzecz stymulowania ich rozwoju”.
#kpo #kpodlakultury #nextgeneration #stypendiumkpo #funduszeUE #NextGenerationEU
IDŹ ZA MNĄ
Akcja performatywna inspirowana reportażem Amandy Montell i historią grupy TOTART.
Reżyseria MACIEJ GORCZYŃSKI
Obsada SARA KOCIOŁEK, OLIWIA NAZIMEK, DARIUSZ PIERÓG
oraz MACIEJ GORCZYŃSKI
Muzyka na żywo PIOTR KORZENIAK, SARA KOCIOŁEK, OLIWIA NAZIMEK
Video: SARA KOCIOŁEK
Konsultacja historyczna (TOTART): PAWEŁ ,,KONJO" KONNAK
Kuratorzy: ADAM NALEPA, ROMAN PAWŁOWSKI, ANNA WAKULIK
Produkcja SOPOT NON FICTION / TEATR BOTO / TEATR NOWY w POZNANIU
30 sierpnia 2025, Teatr Wybrzeże w Sopocie
Spotkanie z twórcami po spektaklu ADAM NALEPA
W programie tegorocznego festiwalu nie zabrakło projektów, opowiadających o strategiach radzenia sobie z rzeczywistością, która okazuje się nie do zaakceptowania. Grupa pod kierunkiem Macieja Gorczyńskiego w prezentacji "Idź za mną" stworzyła bardzo sugestywny, na swój - bardzo przewrotny - sposób wciągający, obraz wyzwolonej, radykalnej grupy artystycznej, która w bardzo trudnym do uchwycenia momencie może przerodzić się w sektę. Osoby performujące wykonywały na scenie pozornie absurdalne czynności: grały na instrumentach, wygłaszały ezoteryczne monologi, przytulały się do publiczności, koniec końców wciągnęły dużą jej część na scenę, na swoją "wyspę wolności".
(Przemek Gulda, Gazeta Wyborcza. Trójmiasto)
MOJA MIŁOŚĆ
Reżyseria: MACIEJ GORCZYŃSKI
Zespół: DMITRY ERMALOVICH - DASHCHYNSKI,
JURA DZIWAKOU, MACIEJ GORCZYŃSKI
Grafiki: JURA DZIWAKOU
Video: MACIEJ GORCZYŃSKI
Video (zdjęcia): ALEKSANDRA KONARSKA
Charakteryzacja: ALENA SEMENIUK
Projekt zrealizowany w ramach
LABORATORIUM DRAMATURGICZNEGO ,,PROSTE SŁOWA"
Produkcja: BY Teater / Centrum Mieroszewskiego / Bliski Wschód
Kurator artystyczny ROMAN PAWŁOWSKI
16 sierpnia 2025 Centrum Kultury w Lublinie
LISTY DO MILENY
Tekst FRANZ KAFKA
Reżyseria, adaptacja MACIEJ GORCZYŃSKI
Obsada MARIAN APOSTOŁ, JOLANTA BALICKA, ZUZANNA BIEŃ,
BOGUSŁAWA BIGAJ, GRZEGORZ BIGAJ, DOROTA DASZKIEWICZ,
ZBIGNIEW DOMINIAK, NINA DRAGOSZ, ANNA EWA FOLTMAN,
BOŻENA GUTOWSKA, DOROTA KABALA, ELŻBIETA KAIM,
EWA MICHAŁOWICZ, ZBIGNIEW NALEPKA, ALINA ROJEK - STOKŁOSA, BOGUMIŁA SIMIŃSKA, ELŻBIETA STARSZAK - TRUS, ROMA STRZELSKA, URSZULA TORBICZUK, MACIEJ ULIŃSKI, BARBARA WAKSOMAŃSKA,
MAREK WÓJCIGA, JANINA ZARZYCKA - BEM, EWA ZDZIEJOWSKA
Asystent reżysera ZBIGNIEW DOMINIAK
Opracowanie muzyczne ZBIGNIEW DOMINIAK
Sesja zdjęciowa IWONA BANDZAREWICZ
Producent AGNIESZKA SKOWRONEK
Produkcja TEATR KTO w KRAKOWIE
18 maja 2024 w ramach projektu KTO?SENIOR!
Zdjęcia ze spektaklu BEATRYCZE BEM
BŁAZEN
Scenariusz MACIEJ GORCZYŃSKI, DANIEL LEŻOŃ
Reżyseria MACIEJ GORCZYŃSKI
Obsada DANIEL LEŻOŃ
Muzyka na żywo PIOTR KORZENIAK
Kostiumy, sesja zdjęciowa IWONA BANDZAREWICZ
Video IWONA BANDZAREWICZ, MACIEJ GORCZYŃSKI
Produkcja FESTIWAL SZEKSPIROWSKI w GDAŃSKU: SZEKSPIROFF
27 lipca 2024, w ramach projektu MUZEUM MIASTO LITERATURY w GDAŃSKU
Spotkanie z twórcami spektaklu PRZEMEK GULDA
Próby do spektaklu odbyły się w Teatrze Barakah w Krakowie
Spektakl zajmujący się dzisiejszą obecnością i statusem figury tytułowego błazna.
Przegląd błaznów szekspirowskich łączy się tu z pytaniem o sens i potrzebę podważania tkanki współczesnego świata za pomocą śmiechu - znamienna jest scena, w której dzisiejsi władcy okazują się bardziej śmieszni, niż najzabawniejsi trefnisie. Siłą spektaklu jest naturalna, queerowa obecność sceniczna Daniela Leżonia i choreografia - organiczna,
a jednocześnie mocno zawieszona między popkulturowymi referencjami: od misteriów ze średniowiecza, do dzisiejszych animacji. (Przemek Gulda, Instagram)
BRUNO SCHULZ EXTRAVAGANZA
Tekst BRUNO SCHULZ, AGLAJA VETERANYI oraz TABLICZKI ORFICKIE
Reżyseria, scenariusz MACIEJ GORCZYŃSKI
Performance: ALICJA MOJKO, ALEKSANDRA NOWAKOWSKA,
EWA ŻURAKOWSKA
Instalacje multimedialne IWONA BANDZAREWICZ, LENA WITKOWSKA
Projekcje IWONA BANDZAREWICZ, MACIEJ GORCZYŃSKI
Muzyka PIOTR KORZENIAK, LENA WITKOWSKA
Muzyka na żywo KATARZYNA KOLCZYŃSKA - NIEMIEROWSKA,
PAWEŁ KOPEĆ, PIOTR KORZENIAK, EWA ŻURAKOWSKA
Dźwięk PIOTR KORZENIAK
Sesja zdjęciowa IWONA BANDZAREWICZ
Grafiki, mapy dla uczestników, plakat TOMASZ OSTASZEWSKI
Producent GRAŻYNA GÓRKA - DUDEK
Produkcja FUNDACJA PAŁAC GORZANÓW
25 listopada 2023, PAŁAC w GORZANOWIE
Zdarzenie teatralne ,,Bruno Schulz Extravaganza”, zostało zainspirowane opowiadaniem ,,Sanatorium pod Klepsydrą”. Jest grą i dialogiem naszego artystycznego kolektywu z twórczością Schulza, szczególnie w dziedzinie mitologicznej i onirycznej funkcji języka, której urodzony 130 lat temu pisarz był mistrzem. Podobnie jak w opowiadaniu, tematem zdarzenia jest badanie granicy między życiem i śmiercią, przemiana, przejście i proces żałoby, ale też oswojenie przemijania i kresu życia. Teatr, w nawiązaniu do starożytnych misteriów orfickich, pozwala dotknąć procesu przemiany – w poetyckim obrazie, plastycznej impresji, przywołaniu uniwersalnych i pięknych tekstów. Spektakl jest tryptykiem. Część pierwsza, najbliższa klasycznej formie dramatycznej, jest grą z fragmentami powieści ,,Regał ostatnich tchnień”, rumuńsko – szwajcarskiej pisarki Aglai Veteranyi, który traktujemy jako kontrapunkt dla onirycznego świata wykreowanego przez pisarza z Drohobycza.
Część środkową wyznacza wędrówka widzów korytarzami i komnatami późnorenesansowego Pałacu w Gorzanowie. Niezwykła przestrzeń pałacu, wypełniona ambientowym dźwiękiem, fragmentami opowiadań Brunona Schulza, interaktywnymi instalacjami plastycznymi, projekcjami video, tradycyjnymi pieśniami i zdarzeniami performatywnymi jest otwartą strukturą, którą każdy uczestnik / uczestniczka zdarzenia zwiedzać i doświadczać będzie według własnego scenariusza i własnych potrzeb. Ostania część, odegrana na najwyższym piętrze pałacu, jest subtelnym działaniem performatywnym, którego dopełnieniem będzie zamykająca całość zdarzenia instalacja multimedialna.
UKRAINA JEST ŚWIATEM
Wieczór dla Ukrainy w Instytucie Teatralnym w Warszawie
Tekst TARAS SZEWCZENKO, WASYL SYMONENKO, WASYL STUS,
SERHIJ ŻADAN, KATERYNA BABKINA, IRYNA SZUWAŁOWA
Reżyseria, scenariusz MACIEJ GORCZYŃSKI
Zespół artystyczny KAROLINA GRUSZKA, ŁUKASZ LEWANDOWSKI,
ARTEM MANUILOV, NATALIA POLOVYNKA, SZCZEPAN POSPIESZALSKI,
JOANNA SZCZEPKOWSKA oraz ZESPÓŁ DZICZKA w składzie:
TETIANA SOPILKA, JUSTYNA CZERWIŃSKA, MARIA PUZYNA,
EWA WINIARSKA, AGATA WRÓBEL
Scenografia, reżyseria światła IWONA BANDZAREWICZ
Produkcja INSTYTUT TEATRALNY im. Z. RASZEWSKIEGO w WARSZAWIE
Premiera: 26 marca 2022
Dramaturgię wieczoru tworzył przekrój ukraińskiej poezji – od Tarasa Szewczenki, przez wiersze powojenne (m.in. Wasyl Stus) aż po współczesność (Serhij Żadan).
Wystąpili: Natalia Polovynka, Karolina Gruszka, Joanna Szczepkowska, Łukasz Lewandowski i Artem Manuilov. Oprawę muzyczną stworzyli Szczepan Pospieszalski i zespół Dziczka. Oprawę plastyczną: Iwona Bandzarewicz
Cały dochód z imprezy przeznaczony został na ochronę i zabezpieczenie ukraińskich zabytków zagrożonych wskutek rosyjskiej inwazji.
Partnerem wieczoru była Fundacja Dziedzictwa Kulturowego.
KONGRES FUTUROLOGICZNY
Tekst STANISŁAW LEM
Reżyseria, scenografia, reżyseria światła DANIEL ADAMCZYK
Dramaturgia MACIEJ GORCZYŃSKI
Obsada MICHAŁ JÓŹWIK, JAROSŁAW TOMICA
Kostiumy ELBRUZDA
Muzyka na żywo JAN JAWORSKI, SZCZEPAN POSPIESZALSKI,
JOANNA SZCZĘSNOWICZ, JAN TARKOWSKI
Producent MAŁGORZATA LISOWSKA - ŹREBIEC
Produkcja CZYTELNIA DRAMATU
Premiera: 25 luty 2022, CENTRUM KULTURY w LUBLINIE
Zdjęcia ze spektaklu MACIEJ RUKASZ
HOME BEYOND THE BORDERS
Tekst OLGA TOKARCZUK
na podstawie powieści DOM DZIENNY, DOM NOCNY
Obsada EWA ŻURAKOWSKA
Idea spektaklu i scenariusz EWA ŻURAKOWSKA
Współpraca reżyserska MACIEJ GORCZYŃSKI
Współpraca plastyczna IWONA BANDZAREWICZ
Współpraca choreograficzna CECILE DE COSTA
Sesja zdjęciowa / video IWONA BANDZAREWICZ
Muzyka na żywo KATARZYNA KOLCZYŃSKA - NIEMIEROWSKA,
PAWEŁ KOPEĆ, EWA ŻURAKOWSKA
Producent GRAŻYNA GÓRKA - DUDEK
Produkcja FUNDACJA PAŁAC GORZANÓW,
PRZESTRZEŃ WYOBRAŹNI (WROCŁAW), PROFITART (PRAGA)
Premiera: 31 lipca 2021, PAŁAC w GORZANOWIE
Spektakl został zrealizowany w ramach INTERNATIONAL VISEGRAD FUND
FINNEGANS WAKE
Tekst JAMES JOYCE
Spektakl dyplomowy studentów XIII Akademii Praktyk Teatralnych
Tłumaczenie: KRZYSZTOF BARTNICKI (wersja I), JAN LECH (wersja II)
Reżyseria MACIEJ GORCZYŃSKI
Obsada OLGA BOGACHEVSKA, JUDYTA BULMAN, AGATA DROMERT, ŻANETA GÓRECKA, MICHALINA HANZEL, JOANNA KĘDZIERSKA,
KATARZYNA MARKIEWICZ, ANNA NGUYEN, KATARZYNA SANAK,
BEATA ZIÓŁKOWSKA, MACIEJ CZERNIAK, SZYMON KAŁUŻNY,
GERGO POPA, ARKADIUSZ JASKOT, PATRYK KOWALCZYK
Muzyka na żywo KATARZYNA MARKIEWICZ, SZYMON KAŁUŻNY, KATARZYNA SANAK
Opieka artystyczna WŁODZIMIERZ STANIEWSKI
Produkcja OŚRODEK PRAKTYK TEATRALNYCH ,,GARDZIENICE"
29 września 2018, FESTIWAL GENERATOR NADZIEI w GARDZIENICACH
Zdjęcia ze spektaklu MACIEJ DZIACZKO
KROTOCHWILA, ALBO HISTORIA GARDZIENIC w PIĘĆ MINUT
Spektakl warsztatowy studentów XIII Akademii Praktyk Teatralnych
Scenariusz oparty na fragmentach przedstawień Teatru Gardzienice, oraz tekstów źródłowych o 40 latach historii teatru
Reżyseria MACIEJ GORCZYŃSKI
Obsada OLGA BOGACHEVSKA, JUDYTA BULMAN, AGATA DROMERT, ŻANETA GÓRECKA, MICHALINA HANZEL, JOANNA KĘDZIERSKA,
MAJA ŁUKOMSKA, KATARZYNA MARKIEWICZ,
ANNA NGUYEN, KATARZYNA SANAK, ANNA MARIA SIEKLUCKA,
BEATA ZIÓŁKOWSKA, MACIEJ CZERNIAK, BARTŁOMIEJ GÓRNIAK, SZYMON KAŁUŻNY, GERGO POPA, FILIP RUTKOWSKI,
ARKADIUSZ JASKOT, PATRYK KOWALCZYK
Opieka artystyczna WŁODZIMIERZ STANIEWSKI
Produkcja OŚRODEK PRAKTYK TEATRALNYCH ,,GARDZIENICE"
28 września 2017, FESTIWAL 40 LECIA TEATRU GARDZIENICE
Występ zespołu XIII Akademii Praktyk Teatralnych został ukształtowany w całkiem żartobliwej formie historii Gardzienic w pięć minut. Młodym aktorom dano możliwość sparodiowania przyzwyczajeń nauczycielskich swoich mistrzów oraz zaprezentowania łagodnej drwiny sławnych przedstawień z przeszłości zespołu. Sceniczna narracja prowadzona przez dwie ,,kobiety z ludu” prowadziła nas, zgodnie z chronologią, od Spektaklu Wieczornego i Guseł, przez obrazy mające swoje korzenie w Żywocie protopopa Awwakuma i Carmina Burana, aż po odwołania do bliższych współczesności przedstawień, jak Metamorfozy, Elektra, obie Ifigenie oraz Oratorium Pytyjskie. Jowialna energia młodych wykonawców osiągnęła apogeum w zapadającej w pamięć scenie parodii cheironomii, czyli języka gestów. Za pośrednictwem tego dowcipnego i zręcznie wykonanego przedstawienia Gorczyński zdołał z powodzeniem skonfrontować się z ciężarem imponującej przeszłości ,,Gardzienic” za pomocą nieposkromionej siły młodości. Zwięźle przedstawiona historia została przyjęta z humorem – wszak wielu spośród widzów rozpoznawało na scenie samych siebie z przeszłości. Tomasz Wiśniewski, Konteksty
TEATR LUSTRA STRONA DRUGA
Trójmiejski teatr offowy działający w latach 2005 - 2013.
Teatr Lustra Strona Druga został założony przez wieloletnią aktorkę, współtwórczynię gdańskiego Teatru Snów Alicję Mojko w 2005 roku w Gdańsku.
Początkowo działał na terenie Stoczni Gdańskiej. Od 2008 roku teatr był prowadzony przez Macieja Gorczyńskiego, byłego współpracownika Ośrodka Praktyk Teatralnych ,,Gardzienice". Zespół był rezydentem m.in. Teatru Szekspirowskiego (Teatr w Oknie), Sopockiej Sceny OffdeBicz i Gdańskiego Archipelagu Kultury.
Realizował zarówno przedstawienia salowe jak i uliczne. Krótkie spektakle, nazwane przez Alicję Mojko ,,impresjami teatralnymi" charakteryzowały się oszczędną scenografią, opracowanym w detalach ruchem scenicznym i wykonywaną na żywo muzyką. Podstawą autorskich scenariuszy były m.in. z reportaże Bruce'a Chatwina komedie i dramaty Williama Szekspira oraz opowiadania Bruno Schulza. W 2008 roku teatr współpracował w ramach międzynarodowego projektu Contacting the World z zambijskim Teatrem Barefeet.
Teatr występował na licznych festiwalach m.in.: Contacting the World w Liverpoolu, Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Plenerowych i Ulicznych FETA w Gdańsku, Festiwalu Szekspirowskim w Gdańsku, Łódzkich Spotkaniach Teatralnych, Studenckim Ogólnopolskim Festiwalu Teatralnym Kontestacje w Lublinie
Z teatrem współpracowało wielu trójmiejskich artystów i animatorów kultury,
m.in.: Alicja Mańkowska (Bral), Krzysztof Dziwny Gojtowski, Alina Jurczyszyn,
Weronika Uziak, Anna Urbańczyk, Sławomir ,,Rodriguez" Porębski, Małgorzata Mach,
Katarzyna Huzarska, Sławomir Kochanek, Artur Aponowicz, Weronika Podlesińska,
Adam Akerman, Celina Fit, Paula Siwak, Adrianna Lisewska, Paweł Oleksiński,
Paweł Opieszyński, Kamil Kryk.